L'art abstrait, qu'est ce que c'est ?
- Oxyddia
- 10 juin 2023
- 5 min de lecture
Vous avez beau demander aux gens ce qu'est l'art abstrait, les avis divergent et la vision de cet art est propre à chacun, ce qui est totalement légitime de toute évidence.
Dans cet article je vous parle de l'art abstrait et nous allons voir ensemble les raisons de son succès auprès du public et des critiques.
Également disponible dans cet article, un tuto, pour vous guider et vous motiver à vous lancer vous aussi dans l'art abstrait.
L'origine de l'abstrait.
Le paysage artistique de l'époque se composait majoritairement du fauvisme, du cubisme et de l'expressionnisme figuratif.
C'est au début du 20e siècle que l'art abstrait se dévoile, avec des artistes comme Kandinsky, Mondrian ou Malevitch, qui ont rompu avec les conventions de la peinture traditionnelle.
Un art riche et sans limites.
L'art abstrait est un courant artistique qui se caractérise par la représentation de formes, de couleurs et de mouvements sans référence à la réalité visible.
Il s'oppose à l'art figuratif, qui cherche lui, à imiter le monde extérieur et la réalité.
L'art abstrait est apprécié car il offre une liberté d'interprétation et d'expression.
En effet, il ne cherche pas à imposer un message ou une signification précise, mais à susciter des émotions et des sensations chez le spectateur. Chacun peut y voir ce qu'il veut, selon son imagination, son vécu, son humeur.
L'art abstrait est donc un art ouvert, qui invite à la réflexion et à la créativité.
Rien de plus novateur qu'une idée hors normes.
L'art abstrait est aussi apprécié car il ne se plie pas aux codes et aux normes de l'art classique, et propose de nouvelles formes, de nouvelles couleurs, de nouveaux rythmes. Il explore les possibilités du langage visuel, et crée des œuvres surprenantes, parfois déroutantes, mais toujours fascinantes.
Un art moderne qui exprime la diversité et la complexité de l'interprétation.
L'art abstrait est un courant artistique qui a marqué le XXe siècle et qui continue à inspirer de nombreux artistes contemporains.
C'est un art libre, innovant et original, qui invite le spectateur à participer à la création du sens et de ses propres émotions.
Il est aussi un art qui reflète la diversité et la complexité du monde actuel, en proposant des langages visuels multiples et variés. L'art abstrait est donc un art précieux, qui doit être préservé et valorisé, même s'il est souvent incompris ou critiqué. Car l'art abstrait n'est pas une absence de sens, mais une multitude de sens, d'interprétation et d'émotions possibles.
Tuto d'art abstrait - À vous de jouer !
Comment faire de l'art abstrait facilement?
L'art abstrait est une forme d'expression artistique qui ne cherche pas à représenter la réalité de façon fidèle, mais plutôt à utiliser les formes, les couleurs, les textures et les mouvements pour créer des sensations, des émotions ou des idées. Il n'y a pas de règles strictes pour faire de l'art abstrait, mais il y a quelques principes de base que vous pouvez suivre pour vous lancer.
Matériel nécessaire ?
Pour faire de l'art abstrait, vous pouvez utiliser le matériel que vous avez sous la main, comme de la peinture, des crayons, des feutres, du papier, du carton, du tissu, etc. Vous pouvez aussi utiliser des objets du quotidien pour créer des effets intéressants, comme des éponges, des brosses à dents, des ciseaux, du ruban adhésif, etc. Laissez libre cours à votre imagination et à votre créativité !
Étapes à suivre:
1. Choisissez un thème ou une inspiration pour votre œuvre. Cela peut être un sentiment, une musique, un paysage, une personne, ou tout ce qui vous vient à l'esprit. Vous n'avez pas besoin de le définir précisément, mais juste d'avoir une idée générale de ce que vous voulez exprimer.
2. Choisissez une palette de couleurs qui correspond à votre thème ou à votre inspiration. Vous pouvez utiliser des couleurs chaudes (rouge, orange, jaune) pour créer une ambiance dynamique ou passionnée, des couleurs froides (bleu, vert, violet) pour créer une ambiance calme ou mystérieuse, ou des couleurs neutres (blanc, noir, gris) pour créer une ambiance sobre ou élégante. Vous pouvez aussi mélanger les couleurs entre elles pour créer des nuances ou des contrastes.
3. Choisissez les formes que vous allez utiliser pour composer votre œuvre. Vous pouvez utiliser des formes géométriques (carrés, cercles, triangles) pour créer un effet ordonné ou structuré, des formes organiques (courbes, spirales, taches) pour créer un effet naturel ou fluide, ou des formes aléatoires (éclaboussures, griffures, collages) pour créer un effet chaotique ou spontané. Vous pouvez aussi combiner les formes entre elles pour créer du rythme ou du mouvement.
4. Commencez à réaliser votre œuvre en appliquant les couleurs et les formes sur le support que vous avez choisi. Vous pouvez utiliser la technique que vous préférez : peindre au pinceau ou au rouleau, dessiner au crayon ou au feutre, coller du papier ou du tissu, etc. Vous pouvez aussi utiliser des outils improvisés comme des éponges ou des brosses à dents pour créer des textures ou des motifs. N'hésitez pas à expérimenter et à vous amuser !
5. Laissez sécher votre œuvre si nécessaire et admirez le résultat ! Vous venez de créer une œuvre d'art abstrait unique et originale ! Vous pouvez la signer si vous le souhaitez et la partager avec vos amis ou vos lecteurs.
6. Et si vous en êtes fier évidemment vous pouvez poster votre création 100% unique, sur l'onglet Communauté du site. Car ici, les esprits qui osent et qui sont créatifs, on adore !
Conseils et astuces
- Ne vous inquiétez pas si votre œuvre ne ressemble pas à ce que vous aviez imaginé au départ. L'art abstrait est une forme d'expression libre et personnelle qui ne cherche pas à être réaliste ou parfaite.
- Ne vous comparez pas aux autres artistes abstraits célèbres comme Picasso ou Kandinsky. Chacun a son propre style et sa propre vision de l'art abstrait. Trouvez le vôtre et soyez fier de votre travail !
- N'ayez pas peur de faire des erreurs ou de recommencer. L'art abstrait est un processus créatif qui implique parfois des tâtonnements et des changements.
Voilà, j'espère que cet article vous aura été utile et que vous allez pouvoir vous aussi créer avec vos propres émotions, afin de repousser vos limites et d'élargir votre perception de l'art et du monde.🥰
On se retrouve bientôt pour un nouvel article, et si vous ne voulez pas manquer la suite vous pouvez vous inscrire à la newsletter. 🔔
À très bientôt. 👋
En savoir plus à propos de l'art abstrait :
Sources via Bing.
Pour vous citer quelques artistes :
- Gerhard Richter est un artiste allemand qui réalise des peintures abstraites aux formes géométriques et aux couleurs vives. Il est considéré comme l'un des artistes les plus chers du marché.
- Zao Wou Ki est un artiste franco-chinois qui crée des peintures abstraites inspirées par la calligraphie et le paysage. Il est l'un des représentants de l'abstraction lyrique.
- Cy Twombly est un artiste américain qui utilise des graffitis, des griffures, des lettres et des chiffres pour composer ses peintures abstraites. Il fait référence à l'histoire et à la mythologie dans ses œuvres.
- Julie Mehretu est une artiste américano-éthiopienne qui mélange des traits, des angles, des formes et des couleurs pour créer des peintures abstraites monumentales. Elle s'inspire des paysages urbains et des cartes géographiques.
- Carlos Cruz-Diez est un artiste vénézuélien qui explore le phénomène de la couleur dans ses peintures abstraites. Il utilise des effets optiques et cinétiques pour créer des œuvres qui changent selon le point de vue du spectateur.
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